DebbieoDeborah Ann Harrynació el 1 de julio de 1945 en Miami (Florida, Estados Unidos).Harry, una de las voces más inconfundibles del panorama musical, la cantante principal del grupoBlondie, sentó un precedente al incorporar todo lo que aprendió de pioneros culturales comoAndy Warhol,Giorgio MoroderyFab Five Freddya su estilo de vestir, look y en especial, sonido.
Con Blondie, ella y Chris Stein aunaron los mundos de la música disco y rock con "Heart of glass" y "Call me" y fueron pioneros al combinar el hip-hop con el pop en "Rapture".
Tal día como hoy la Reina del Pop sacaba al mercado su tercer trabajo tras"Like a virgin" (1984). Para entonces canciones como"Material girl"ya la habían convertido en una gran estrella, y"True blue"siguió los mismos pasos. Fue todo un éxito comercial y de crítica.
Para muchos, de hecho, éste es el álbum que verdaderamente consagró a la cantante como una gran estrella. Patrick Leonard es el coautor, junto a la propia Madonna, de varias de las canciones que componen este disco como"Live to tell", "Where's the party", o "La isla bonita".
La primera de ellas, "Live to tell", pronto se colocó en lo más alto de las listas de ventas. "Papa don't preach", y "Jimmy, Jimmy" fueron otros de los títulos archiconocidos que componían este álbum.
En total cuatro temas del disco, "Live to tell", "Papa don't preach", "La isla bonita" y "Open your heart", se colocaron en el número 1 del Hot 100 de Billboard en la lista de ventas americanas. El mismo año de la publicación de "True blue", Madonna alcanzó también uno de sus primeros éxitos en el cine con el filme "Shangai surprise". Fuente - Texto tomado de m80radio.com: http://www.m80radio.com/efemerides/dia
Para muchos hablar de Wham es hablar de los primeros pasos dentro del mundo de la música de un gran artista, llamado George Michael, ya que era él quien escribía y ponía la voz a las canciones del dúo. Pero no hay que olvidar que eran dos, Georgios Kyriacos y Andrew Ridgeley, y aunque éste último parecía quedar siempre en un segundo plano, era por supuesto miembro y fundador de este dúo vendedor de un millón de copias: WHAM! Se conocieron en la escuela, en el suburbio londinense de Bushey, y empezaron juntos cantando ska en una banda llamada "The Executives", cuando ésta se disolvió en 1982 y pensando que "WHAM" era el sonido que ellos hacían cuando cantaban juntos, así se hicieron llamar. Y rápidamente obtuvieron un gran éxito con "Wham Rap!"
Su álbum debut llegaría bajo el nombre de "Fantastic" y con canciones como "Club Tropicana", consiguieron destacar con fuerza en el panorama del pop de los 80. Después llegaría "Make it Big" con "Wake me up before you go-go", que se convirtió en todo un éxito alrededor del mundo.
Con la publicación de "Music from the Edge of Heaven" y temas como el propio "The Edge of Heaven", "Last Christmas" convertido en el villancico internacional más moderno, o "I´m your man", llegaría la disolución de la banda. El caso es que en 1986 anuncian su separación y para ello publican un obligado recopilatorio de grandes éxitos "The Final", y ofrecen un concierto multitudinario ante una audiencia de 72.000 fanáticos, en el Estadio Wembley de Londres el 28 de junio de 1986.
El gigante de la música Michael Jackson, que comenzó su éxito como una estrella infantil y puso al mundo a bailar con su ritmo exuberante durante décadas, falleció el 25 de junio de 2009 en un hospital de Los Ángeles a la edad de 50 años.
Michael Jackson sufrió un paro cardíaco en su mansión de Bel Air en Los Ángeles y los médicos fueron incapaces de reanimarlo. Tres vehículos de los servicios de urgencias respondieron a la petición de auxilio de un miembro del servicio del rey del pop, con la esperanza de reanimar al cantante. Dentro de la mansión se iniciaron los primeros auxilios, pero los 6 minutos que tardó la ambulancia en llegar al centro médico de UCLA Ronald Reagan no sirvieron. Se apagaba la vida de un artista, sin el que no puede entenderse la historia de la música pop, y el mayor superventas de la historia de Estados Unidos.
El autor de hits como "Thriller" era todo un icono de la música pop y será llorado por millones de fans en todo el mundo, ya que ha sido una leyenda en vida, tanto por sus excentricidades como por la cantidad de éxitos musicales, que han acompañado su carrera y su estilo de baile único e inigualable.
De origen griego, Georgios Kyriacos Panayiotou, pero inglés de nacimiento, llegaba al mundo el 25 de junio de 1963 y acabaría convirtiéndose en uno de los iconos de la música pop, desde los 80 y hasta nuestros días.
Junto a Andrew Ridgeley forma Wham!, dúo en el que, sin duda alguna, él llevaría las riendas, llegando a grabar 3 álbumes consiguiendo además de fama y vender más de un millón de copias. Llegaron al número 1 en el Reino Unido con "Wake me up before you go-go" o lograr gracias a "Last Christmas" un Brit en la categoría de Mejor Grupo en el año 85 o un American Music Award al mejor dueto.
Pero en 1986 y en pleno éxito el dúo se disuelve y George tiene que reinventarse a sí mismo. Después de ser el ídolo pop más atractivo del momento, decide inteligentemente desaparecer durante un tiempo, para limpiar su antigua imagen de guaperas y así, en el 87 aparece con sus cueros, gafas de sol y una cuidadosísima barba de tres días y con "Faith". Su debut en solitario no pudo ser mejor vendió, más de 15 millones de discos. Volvía en los 90 con nuevo trabajo, a pesar de ser más personal y menos comercial vendió millones de copias y con "Praying for a time" fue número 1 en Estados Unidos.
Dueto con Elton John, número 1 mundial con "Don't let the sun go down on me". Éxito, fama y algún mal trago también, como el largo y tortuoso litigio con Sony, que George pierde y que le impide grabar nuevo álbum hasta 1996. Con "Older" de nuevo George Michael volvía a reinar en la escena del pop.
George Michael se sigue manteniendo en lo más alto considerándose una de las personalidades más importantes de la música pop llevando la expresión "número 1" siempre ligada a su historia. Y para terminar una frase de una de sus canciones: "Los pies que se sienten culpables no tienen ritmo".
La canción, escrita por Frederick Knight, fue interpretada por Anita Ward. El tema pronto se convirtió en un gran éxito que le permitió a la artista publicar su álbum debut "Songs of Love".
"Ring my Bell" arrasó en las pistas de baile de aquella época e hizo que el nombre de Anita Ward, sin llegar nunca a tener el éxito de Donna Summer, sonara entre los importantes dentro del grupo de cantantes, que en aquellos años despuntaban como las reinas de la música disco. El éxito de Anita Ward fue igual de intenso que efímero. No tuvo ninguna otra canción destacable. Fuente - Texto tomado de m80radio.com: http://www.m80radio.com/efemerides/dia
Cyndi Lauper es una de esas voces fundamentales de la música de los 80. Actriz y cantante neoyorkina, nació tal día como hoy, 22 de junio, en 1953. Cyndi ya manifestó desde muy pequeña sus grandes cualidades para la música y a los 12 años ya componía y tocaba la guitarra.
Sus primeros pasos como cantante fueron en grupos de la ciudad, donde hacía versiones de Led Zeppelin. Sin embargo, en 1977, estuvo a punto de abandonar su sueño, ya que se produjo una lesión en las cuerdas vocales que la dejó prácticamente sin voz. En 1980, tras un año completo de terapia, Lauper volvió a dedicarse a la música, esta vez con un nuevo grupo llamado "Blue Angel". El disco no tuvo mucho éxito, así que Cyndi decidió emprender su carrera en solitario.
Tres años después, en 1983, consiguió lanzar su primer álbum titulado "She is so unusual", que la catapultó a la fama al colocar cuatro canciones en el Top 5 de las listas Billboard:
"Girls just want to have fun"
"Time after time"
"She bop"
"All through the night"
Un éxito que volvería a repetir con el disco "True Colours", en el que contó con las colaboraciones de Billy Joel o las Bangles. La canción que le da nombre al disco le valió una nominación al Grammy; una canción, por cierto de la que Phil Collins haría una fantástica versión. Sus siguientes discos estuvieron a la altura de los anteriores, aunque sus incursiones en el cine no corrieron la misma suerte.
Ya a finales de los noventa su carrera musical comenzó también a perder fuerza y su estilo estrambótico y estrafalario fue pasando de moda. Su último trabajo fue en 2005, con el lanzamiento de un recopilatorio de sus grandes éxitos que relanzó su carrera, aunque no llegó a la fama cosechada en los ochenta.
Nigel John Taylor nació el 20 de junio de 1960, bajista de Duran Duran, es uno de los bajistas más destacados del Reino Unido. Comenzó su carrera en Birmingham (Inglaterra), a principios de los 80 y a pesar de que su fama mundial durante los 80 y mediados de los 90, viene de Duran Duran, también fue parte de reconocidas agrupaciones como:
"The Power Station" (con Robert Palmer, Tony Thompson y Andy Taylor)
"The Neurotic Outsiders" (con Steve Jones de los Sex Pistols y Duff McKagan y Matt Sorum de Guns N' Roses) y su más reciente
"Terroristen" (con quienes se presentó en Life en el Village)
La canción de Carole King aparecía recogida en "Tapestry" (1971), una de las obras maestras de su trayectoria musical. Gracias a este disco, la cantante alcanzó la categoría de superestrella. Fue, además, uno de los álbumes más vendidos de la década de los 70.
En él se incluían también temas como "So far away", "You´ve got a friend" y "I feel the earth", que también alcanzó el puesto N° 1 de Billboard.
El disco al completo recibió un Grammy al Mejor Álbum del Año y la canción en cuestión un reconocimiento, en la misma gala de premio, al Mejor Single del Año. Al margen de su éxito personal como cantante, su importancia se incrementa por el hecho de que varios de sus temas han sonado en las voces de algunos de los artistas más importantes como:
"The Beatles", "The Beach Boys", "Celine Dion", "Mariah Carey", "Kylie Minogue" o "Barbra Streisand", entre muchos otros.
¿Quién no conoce a Paul McCartney? El miembro fundador de los Beatles aparece varias veces en el Libro Guinness de los Récords por sus hazañas en el mundo de la música. Y es que pocos artistas han logrado convertirse en vida en leyenda.
James Paul McCartney nace en Liverpool (Inglaterra) el 18 de junio de 1942. Su primera incursión notoria en la música fue con "The Quarry Men", donde conoció a la persona, quizás, más decisiva de su vida, John Lennon. Junto a él fundaría tiempo después "The Beatles", cuya historia merece capítulo aparte.
Si junto a Lennon formó una de las parejas de compositores más influyentes de la música contemporánea, en solitario tampoco se ha quedado atrás y ha escrito algunos de los temas más memorables del siglo XX. Y es que tras anunciar que abandonaba "The Beatles", McCartney comenzó una exitosa carrera en solitario y formó el grupo "The Wings" con su mujer, Linda. Además, ha trabajado también como compositor de música clásica, electrónica, bandas sonoras... Ha formado parte de muchos proyectos musicales para organizaciones benéficas y al margen del ámbito estrictamente musical, ha desarrollado una carrera pictórica y un fuerte activismo a favor de los derechos de los animales, contra las minas antipersona e incluso ha impulsado numerosas iniciativas en favor de la educación musical. Ver Video Yesterday Live at White House: http://www.youtube.com/watch?v=DoTcB3rD94U
Canciones como "Yesterday" con "The Beatles", "My love" ya en solitario o "Band on the run" con "The Wings", forman parte de la memoria colectiva y han escrito una página dorada en la historia de la música. Otros números 1 indiscutibles de Paul son "Ebory and Ivory" interpretada junto a Stevie Wonder, "The girl is mine" y "Say say say" con Michael Jackson, o "No more lonely nights", incluida en el filme "Give my regards to Brad Street".
Paul McCartney fue nombrado, junto a los otros Beatles, Caballero del Imperio Británico en 1965 y obtuvo el título de Sir en 1997.
"The Reflex" es el undécimo single editado por Duran Duran que vio la luz el 16 de abril de 1984, La canción fue lanzada como tercer sencillo del tercer disco de la banda británica "Seven and the Ragged Tiger". Quizá fue uno de los éxitos más granados del grupo y el segundo tema en lograr alcanzar el número uno de las listas de éxito británicas, tras el tema "¿Is there something I should know?", editado en 1983.
Fue también el primer tema en alcanzar el top del Billboard el 17 de junio de 1984, puesto donde permaneció durante dos semanas consecutivas. Duran Duran fue en los 80 responsable de personificar el movimiento de la NEW WAVE entre la audiencia. Su reputación fue armada a base de sus videoclips, en los cuales mostraban su estilo, glamour y fashion. Antes de la era de los sintetizadores digitales y el "sampling", crearon arreglos complejos y de múltiples capas en sus singles, a veces grabando diferentes y extensas interpretaciones de sus canciones de estudio. Duran Duran ha vendido más de 70 millones de discos, y ha tenido 18 singles en la importante lista Billboard Hot 100, y 30 en el Top 40 de Gran Bretaña. Fuente - Texto tomado de m80radio.com http://www.m80radio.com/efemerides/dia
Fleetwood Macalcanzó el puesto más alto de la lista de ventas americanas con esta canción que se incluía en su álbum"Rumours"(1977), un disco que reportó gran éxito a la banda, así como numerosas ventas. En él aparecían también otras canciones como"Go your own way","Don't stop"y"You make loving fun", que se colocaron también entre los diez primeros puestos de la lista americana de Billboard.
Sólo en EE.UU. se han vendido un total de 18 millones de copias de este álbum. "Rumours" fue el segundo álbum de Fleetwood Mac, en su etapa como grupo americano, con Lindsey Buckingham y Stevie Nicks en la formación.
Un impresionante aspecto y una potente voz fueron cualidades suficientes para que Tom Jones fuera apodado "El Tigre de Gales".
Tom Jones cuyo nombre original es Thomas Jones Woodward, nació el 7 de junio de 1940 en Pontypridd, al sur de Gales. Hijo de un minero y una ama de casa, el futuro que le auguraba no era muy distinto al de los chicos de aquella recóndita ciudad. Terminado el colegio sin pena ni gloria, a los 16 años ya se había casado y tenía un hijo.
Tom tuvo una gran variedad de trabajos, desde peón de albañil, hasta cortador de guantes, pasando por vendedor ambulante de aspiradoras. Lo único que destacaba de su vida monótona era su participación con la banda con la que actuaba por la noche en los pubs de la ciudad. Allí ponía en práctica todo lo aprendido en el coro de la iglesia y el colegio.
Un día Gordon Mills, un cazatalentos, presenció una de sus actuaciones y no se pudo resistir a su potente voz y estilo tan atrevido del galés. Poco tiempo tardó el manager en conseguirle un contrato. El primer gran éxito de Jones llegó de la mano de la insinuante "It´s not unusual", que arrasó en todo el mundo.
Por cierto, la canción fue boicoteada por la conservadora BBC y tuvo que ser difundida por una radio pirata. Tom Jones ha grabado a lo largo de su carrera un auténtico aluvión de sencillos y ha conseguido varios discos de oro con canciones como "Delilah", "Help yourself", "Kiss", y el éxito de los 90, "Sex bomb".
Y es que con el paso del tiempo Tom Jones ha conseguido permanecer en lo más alto, probar todos los estilos de música y, por supuesto, renovarse.
Prince Rogers Nelson, el Artista, como se hizo llamar durante una etapa de su trayectoria musical, nació en Minneapolis (EE.UU.). Ya en los años 80 emergió como una de las grandes estrellas del momento, capaz de fusionar funk, folk, rock y pop.
Además, y al margen de crecer como artista, Prince también componía y participaba en la producción de los trabajos de otros artistas. Si algo le ha caracterizado desde sus comienzos es su pasión por la experimentación, y su incesante búsqueda de nuevos estilos y géneros musicales.
En 1980 publicó "Dirty mind", un álbum que vino seguido de otros como "1999" (1983), y sobre todo de "Purple rain" (1984), el disco que le dio a conocer a un público mayoritario. La canción del mismo nombre se convirtió en el más laureado de la carrera del genio de Minneapolis, al menos el que más éxito comercial le ha reportado.
Además del Oscar a la "Mejor Banda Sonora del Año", este tema le valió, también, dos Grammy. Estuvo más de veinte semanas como número uno en las listas norteamericanas. Tras el éxito obtenido, y siempre inmerso en aires de psicodelia y renovación llegaron otros álbumes "Around the world in a day" (1985), "The black album" (1987) o "Lovesexy" (1988).
En la década de los 90, siguió editando nuevos trabajos como "Diamonds and pearls" (1991) o "Chaos & disorder" (1996). Recientemente ha publicado "Musicology" (2004).
Esta canción la grabó en 1984 en su primer disco en solitario. Un disco cargado de versiones, en el que tres de los temas estaban firmados por ella. No debía haber mucha fe por parte de la discográfica en el papel de Cindy como autora, puesto que el álbum llevaba como título "She´s so unusual", como uno de los temas que versiona.
De haber previsto el éxito de la canción de Cindy, muy probablemente el álbum se hubiese titulado "Time after time" como, de hecho, acabaron por titularse álbumes de otros intérpretes que la incluyen. Cindy Lauper vendió más de un millón de copias de aquel álbum de debut, lo que no está nada mal. Lo cierto es que Cindy fue una de las primeras estrellas surgidas de los entonces nacientes canales musicales de la TV, y ésa fue sin duda una magnífica plataforma de lanzamiento.
Cindy, neoyorkina de Brooklyn y del año 53, era capaz de cambiar de aspecto y de estilo como pocos. Iba del punk al new wave y era capaz, también, de escribir y cantar baladas como ésta, con la que llegó al número uno de la lista de Billboard en Estados Unidos.
La canción, un tema de Bee Gees, el grupo que revolucionó los años 70, y la música de baile con "Saturday Night Fever", se incluía en el álbum "Spirits having flown" (1979), un disco en el que aparecían también otras dos canciones que llegaron también a lo más alto de la lista de Billboard: "Tragedy" y "Too much heaven".
En realidad con este álbum, Bee Gees estaba llegando a su fin. La época gloriosa que los había aupado al universo de grandes estrellas estaba tocando techo, y para muchos eran ya artistas pasados de moda. Aún así, la despedida no pudo ser mejor: se vendieron más de 30 millones de copias.
El 2 de junio de 1960 nace Tony Hadley en Islinghton (Reino Unido). Era el vocalista y la cabeza visible de Spandau Ballet , banda británica surgida a finales de los años 70 y a la que se le atribuyen éxitos como la conocida "True", y otras como "To cut a long story short", el primer single del grupo, "Gold" y "Through the barricades".
El quinteto fue uno de los referentes de los llamados nuevos románticos. Con "True", su canción insignia, llegaron al N° 1 en EE.UU. y en el Reino Unido, y le dieron al pop de los años 80 un aire nuevo. El tema, que se incluía en el disco del mismo nombre, publicado en 1983, marcó en cierto modo, el final del éxito comercial de esta banda.
"Through the barricades"(1986), que atesoraba la canción "How many lies", y "Heart like a sky" (1989), fueron los últimos trabajos de Spandau Ballet. Un año después, en 1990, se separaron. Tiempo más tarde, ya en 1991, Hadley debutó en solitario con el álbum "The state of play", en el que destaca el tema "Lost in your love". Pero, nunca llegó a disfrutar del éxito que alcanzó junto a Spandau Ballet. Fuente - Texto tomado de m80radio.com http://www.m80radio.com/efemerides/dia
Nació en Melbourne (Australia) el 28 de mayo de 1968. Actriz y cantante, el comienzo de su carrera artística la llevó más hacia la interpretación que hacia la música. En Inglaterra y EE.UU. comenzó a adquirir popularidad gracias a su papel en Neighbours, una famosa serie de televisión australiana.
En 1987, arropada por el trío de productores británicos Stock, Aitken & Waterman, grabó una versión de un tema de Little Eva llamado"Loco-motion", que se convirtió en el primer gran éxito de Kylie Minogue, la cantante.
Un año después la canción se hacía con un puesto en la parte alta de las listas de éxitos de EE.UU. y del Reino Unido. Otro de sus temas más recordados de aquella época es "I should be so lucky". Tras publicar varios discos en los años 90, de los cuales ninguno tuvo una repercusión reseñable, en 2000 fichó por el sello Parlophone, de Pet Shop Boys, y resurgió, con cambio de look incluido, como una de las grandes divas del pop.
Se quitó el apellido y se hizo llamar sólo KYLIE. El single "Spinning around" se colocó directamente en el N° 1 en EE.UU. y en el Reino Unido. En 2001 Kylie publicó "Fever", donde se incluye "Can't get you out of my head", tema que la elevó al estatus de gran estrella del pop. En 2004 ha editado "Body language", disco que incluye temas como "Slow", con un sugerente videoclip, o "Chocolate".
El 25 de mayo de 1948 nació en Hannover Klaus Meine el líder de la banda alemana de heavy metal. Scorpions publicó su álbum debut en 1982 bajo el título "Lonesome crow". Pero fueron sus siguientes trabajos "Fly to the rainbow" (1974) y "Virgin killer" (1976), los que les hicieron ganar en popularidad en el resto del Viejo Continente. A comienzos de los años 80, en 1982 concretamente, Scorpionsempezó a dejar su nombre inscrito en el universo de las grandes bandas del rock pesado, gracias a"Blackout"y a los temas"No one like you"y"Rock you like a hurricane".Scorpionsfue, además, el primer grupo de esas características que realizó una gira por la antigua Unión Soviética.
Una experiencia que inspiró, dos años más tarde, una balada que se convirtió en la canción estrella del grupo, "Wind of change". A pesar de que inevitablemente el paso del tiempo dejó a las bandas del heavy metal relegadas a un segundo plano. Scorpions siempre ha sido el grupo de referencia de este género.
La canción deWham!, el grupo formado porGeorge Michael yAndrew Ridgeley, se incluía en su álbum"Make it big"(1984), el disco con el que este dúo alcanzó mayor popularidad.
El tema, escrito por George Michael, llegó al N° 1 de las listas americanas, al igual que el otro gran éxito que encierra este segundo trabajo del grupo inglés, "Wake me up before you go-go". Ver Video en Youtube: http://www.youtube.com/watch?v=C8xt5BGegj8&ob=av2n Ese mismo año, 1985, vio la disolución del grupo y el posterior nacimiento de una incipiente carrera en solitario de uno de sus componentes, George Michael.
El músico fundador de The Doors aportó a la agrupación, desde 1965, el característico sonido psicodélico de su teclado, por el cual fue aclamado a lo largo de su trayectoria.
Ray Manzarek, tecladista de la banda The Doors, falleció a los 74 años en Alemania, tras haber padecido cáncer hepático.
La noticia la dio a conocer la agrupación a través de su página oficial de Facebook, en donde colocó un mensaje con los detalles del deceso:
"Ray Manzarek, tecladista y miembro fundador de The Doors falleció hoy a las 12:31 PM PT, en la Clínica Romed en Roseheim, Alemania, después de una larga batalla contra el cáncer hepático. Tenía 74 años. En el momento de su muerte, lo acompañaba su esposa Dorothy Manzarek, y sus hermanos Rick y James Manzarek", publicó la banda en la red social.
En el comunicado emitido por la agrupación, a través de sus redes sociales, se destaca el trabajo de Manzarek como tecladista de The Doors, agrupación formada en 1965, luego de que el fallecido músico conociera en una playa de Venecia a Jim Morrison.
"Después de la muerte de Morrison en 1971, Manzarek se convirtió en un autor de éxito y un artista nominado al Grammy por su propio derecho. En 2002, dio un impulso a su carrera al emprender una gira con el guitarrista y colaborador de The Doors, Robby Krieger", señala el informe.
Cherilyn Sarkisian, más conocida como Cher, nació en El Centro (California, EE.UU.). Su carrera musical arrancó, de forma decisiva, de la mano de Salvatore Sonny Bono junto al que formó un dúo, Caesar and Cleo, para después convertirse en Sonny y Cher.
Uno de sus grandes éxitos llevaba por título "I got you babe". En los años 70, Cher abandonó la pareja musical y sentimental que la había catapultado a la fama e inició una carrera en solitario. Su primer trabajo, en esta nueva singladura, se llamó "Gypsies, tramps and thieves" (1971).
Poco después, el cine también llamó a sus puertas y la cantante se dedicó, casi de lleno, a la gran pantalla. Protagonizó películas como "Las brujas de Eastwick" (1987) de George Millar o "Hechizo de luna" (1989) de Norman Jewison.
Llegó la década de los 90, y Cher reapareció en el panorama musical con una imagen completamente renovada y dispuesta a convertirse en la nueva reina de la música disco. En 1998, su single "Believe" arrasó en las pistas de baile y se convirtió en su primer Grammy. Fue también su primer N° 1 en los 25 años que llevaba de trayectoria musical y suponía, sin duda, su retorno al ruedo de la música con más fuerza que nunca. El tema arrasó en las listas y consiguió darle un nuevo impulso a su carrera. El álbum, del mismo nombre, incluyó además otros éxitos como "Strong enough" y "Dov'e l'Amore".
The Beatles consiguió un número uno más que añadir a su larga lista de éxitos, y justo en un momento en el que las cosas empezaban a no irles demasiado bien a sus componentes.
El tema, escrito por Lennon y McCartney, se incluía en el álbum "Let it be", el último disco del cuarteto más famoso de Liverpool que incluía además canciones como la que le daba título "Two of us", "The long and winding road" o "One after 909", entre otras.
El tema de David Bowie se incluía en el disco del mismo nombre. Éste fue el primer álbum de Bowie con EMI Records, y para su elaboración Bowie contó con la colaboración de Neil Rodgers, guitarrista y miembro fundador de Chic, como productor.
Fue sin duda, uno de los trabajos de mayor éxito del artista y en él se incluía también otro single que alcanzó gran popularidad, "China Girl".
